عَرَبِيّ

Mama
Bisan Abu Eisheh

ماما
بيسان أبو عيشة

Mama (2019) is a video installation from my evolving creative process, mainly my engagement with ethnography as art. This piece reflects my realization of having overlooked my mother’s pivotal role while focusing on my father’s revolutionary past. By directly conversing with my mother, I sought to understand the intersection of familial, social, and political dynamics that shaped my knowledge. Through this dialogue, my mother emerges as a ‘Breathing Archive,’ offering insights that challenge and enrich my prior assumptions, linking personal and collective Palestinian narratives. Mama is not about giving my mother a voice but rectifying my practice by acknowledging what it had previously missed.

My mother’s employment as a Breathing Archive responds to the challenges surrounding producing and distributing Palestinian knowledge through archives. By centering her experiences, the artwork seeks to disrupt conventional narratives and highlight the importance of marginalized voices in the ongoing discourse of Palestinian identity and history.

ماما (2019) هو عمل فنيّ مركّب للفيديو من عملي الإبداعي المتطور ولا سيما تعاملي مع الإثنوغرافيا كفن. يعكس هذا العمل إدراكي بأنني أغفلت دور أمي المحوري بينما كنت أركز على ماضي أبي الثوري. سعيت من خلال التحدث المباشر مع والدتي إلى فهم تقاطع العوامل المؤثرة العائلية والاجتماعية والسياسية التي شكلت معرفتي. من خلال هذا الحوار، تبرز والدتي كـ "أرشيف حي" تقدم أفكار تتحدى وتثري افتراضاتي السابقة وتربط بين الروايات الفلسطينية الشخصية والجماعية. لا يهدف مشروع ماما إلى إعطاء صوتًا لأمي بل بتصحيح ممارستي من خلال الاعتراف بما فاتني في السابق.

يستجيب عمل والدتي كـ أرشيف حي للتحديات المحيطة بإنتاج وتوزيع المعرفة الفلسطينية من خلال الأرشيف. يسعى العمل الفني، من خلال تركيزه على تجاربها، إلى تعطيل الروايات التقليدية وتسليط الضوء على أهمية الأصوات المهمشة في الخطاب المستمر للهوية والتاريخ الفلسطينيين.


listen to lecture

drag and zoom to explore timeline

Bisan Abu-Eisheh (1985) is an artist and researcher based between Jerusalem and London. He holds a PhD from the university of Westminster, London. He is an M.A. Fine Art holder from Central Saint Martins, 2014. He has obtained his B.A. in contemporary visual art at the International Academy of Art – Palestine.

Abu Eisheh is using art as a tool to investigate history, society and politics. Working across media, such as video, installations and interventions, with a practice situated both within the gallery space and the public sphere, his work attempts to create a shared awareness for himself as well as his audience about several details lost within grand narratives. Researching through different resources, from conversation and oral testimonies to archives and collected objects he tries to challenge the aesthetics of his artworks in order to bring some facts under the eyes of his viewers. By doing so, his works often aspire to open a dialog and, perhaps, seek answers related to several topics such as national identity, mobility, migration and socio-political injustice.

Selected Group Exhibitions include: We Still Follow its Path, Palestinian Art Court (Al Hoash), Jerusalem (2022/21). I thought of Home online exhibition, Hangar, Lisbon, Portugal (2020).Clear-Hold-Build, 12 Gates Gallery, Philadelphia, USA (2019). Subcontracted Nations, Al Qattan Cultural Centre, Ramallah (2018). Jerusalem Lives, the Palestinian Museum, Berziet(2017). Don’t You Think It’s Time for Love?, Moscow Museum of Modern Art (MMoMA), Moscow, Russia (2016). The Jerusalem Show VIII: Before and After, Jerusalem, Palestine (2016). Glasgow International 2016, Bitter Rose project by Birthe Jorgensen and TawonaSithole, Glasgow, Scotland (2016). Eva International Biennial/Ireland’s Biennial, Limerick, Ireland (2014) and The 12th Istanbul Biennial (2011).
بيسان أبو عيشة (1985) فنان وباحث يقيم بين القدس ولندن. وهو حاصل على درجة الدكتوراه من جامعة وستمنستر في لندن. حاصل على ماجستير في الفنون الجميلة من سنترال سانت مارتينز في عام 2014. حصل على بكالوريوس في الفن التشكيلي المعاصر من الأكاديمية الدولية للفنون - بفلسطين.

يستخدم أبو عيشة الفن كأداة للتحقيق في التاريخ والمجتمع والسياسة. يحاول عمله خلق وعي مشترك له ولجمهوره حول العديد من التفاصيل الضائعة في السرديات الكبرى من خلال العمل عبر وسائط متعددة مثل الفيديو والأعمال الفنيّة المركّبة والتدخلات الفنية وممارسة عمله داخل مساحة المعرض والمجال العام على حد سواء. يحاول الفنان تحدي جماليات أعماله الفنية من أجل وضع بعض الحقائق تحت أعين مشاهديه من خلال البحث من خلال مصادر مختلفة من المحادثات والشهادات الشفهية إلى الأرشيفات والأشياء التي جمعها. وبذلك، تطمح أعماله غالبًا إلى فتح حوار وربما البحث عن إجابات تتعلق بالعديد من الموضوعات مثل الهوية الوطنية والتنقل والهجرة والظلم الاجتماعي والسياسي.

تشمل المعارض الجماعية المختارة ما يلي:ما زلنا نسير على دربها، محكمة الفنون الفلسطينية (الحوش) بالقدس (21/2022)؛ ومعرض فكرت في الوطن على الإنترنت، هنغار، لشبونة بالبرتغال (2020)؛ ومعرض "كلير-هولد-بيلد"، معرض 12 غيتس، فيلادلفيا بالولايات المتحدة الأمريكية (2019)؛ والأمم المتعاقدة من الباطن، مركز القطان الثقافي برام الله (2018)؛ وتحيا القدس ، المتحف الفلسطيني، برزيت، (2017)؛ وألا تظن أن الوقت قد حان للحب، متحف موسكو للفن الحديث، موسكو بروسيا (2016)؛ ومعرض القدس الثامن: قبل وبعد، القدس بفلسطين (2016)؛ ومعرض غلاسكو الدولي 2016، مشروع الوردة المرة لبيرث جورجينسن وتاونا سيثول، غلاسكو باسكتلندا (2016)؛ ومعرض إيفا الدولي بينالي/بينالي أيرلندا، ليمريك بأيرلندا (2014)، وبينالي إسطنبول الثاني عشر (2011).

Next:التالي:
Shada Safadi
“Birds, They No Longer Want to Migrate”
شدى الصفدي - "الطيور، لم تعد تريد الهجرة"